Ewa chce spać

Ya estamos casi en mayo gente!!!
Iniciamos el mes con una sesión muy divertida, critica, chistosa...un cuento en apariencia inocentón con la inconfundible huella que sólo posee el humor polaco. Delicia donde las haya, os encantará. DeCine, ese ciclo autogestionado en versión original subtitulada que contamina de semillas todas las mentes inquietas. Cada domingo a las 19h, os esperamos en vuestro csa Pangea...  :)


Domingo 3 de mayo 2015:


 .-"Ewa chce spac", Tadeusz Chmielewski, 1958, Polonia.


Un cuento, una leyenda con obvia moraleja para mentes encorsetadas. Una crítica inteligente desde el humor ácido y chispeante al prejuicio absurdo y simplón en donde los buenos son unos santos y los malos horribles criminales. Esta maravillosa película ha llegado para atrapar vuestra risa y comprender cuan ridículo puede llegar a ser el género humano...es sano, reirse de un@ mism@... :)
Película considerada un descubrimiento sorprendente, en primer lugar porque demuestra que una opera prima puede ser excelente y eficaz.
La narración trata acerca de lo despistada que puede llegar a ser una persona. Eva, la protagonista, representa la distracción y la abstracción en su estado más puro. La búsqueda infructuosa de Eva de un lugar donde alojarse en la noche la llevará a situaciones llenas de topicazos con variopintos personajes: ladrones, policias, prostitutas, tenderos...los cuales no afectarán a su "ingénuo" espíritu.
Con un acertado manejo del tiempo y espacio acompañado de unos maravillosos encuadres en blanco y negro, se percibe la excelente mano de este desconocido director padre de las escenas más solemnemente hilarantes dentro del cine polaco. Espectáculo indispensable...os esperamos  :)

Wendy y Lucy

Cine depravado, pervertido, escandaloso.
Cine sin pezones ni pollas.
Cine sensiblemente ácido.
Cine díficil, experimental, burdo, sucio...el otro cine.
Esto y mucho más es lo que os ofrecemos todas las semanas en vuestro centro social PANGEA. Diferente e inolvidable, cada domingo a las 19h.
Os esperamos gente...  :)

Domingo 26 de abril 19h, Pangea:

.-Wendy and Lucy, Kelly Reichardt, 2008, EEUU.



Wendy se traslada a Alaska buscando una vida mejor acompañada por su amada perra Lucy. La realidad complicará las cosas y Wendy necesitará la ayuda de los otros en un territorio de hostilidad individualista y abrumadora soledad.
Pueblos tristes, trenes en viaje hacia el propio destino dibujan una américa en minúscula. La aparente implosión del tono y la linealidad lacónica y simple del relato minimalista no bastan para explicar cómo logra Reichardt que Wendy y Lucy se adhieran a nuestro corazón para siempre.
Deliberadamente, la directora-guionista no añade más información de la estrictamente necesaria en este delicioso retrato de la desorientación post-adolescente. El Oeste para nada salvaje de los Estados Unidos, la candidez y la resignación de quien tiene poco y lo da todo a su par, a su amiga, aunque esta sea una Golden Retriever con mezcla de Labrador.
Con un poderío visual donde destaca el manejo de los planos y el ritmo pero sobresale la fotografía. Gran labor además por ser una película de nímio presupuesto que logra sensaciones grandísimas.
Wendy and Lucy nos demuestra cómo es capaz el cine de retratar lo común de modo extraordinario.
Es cita indispensable para aquellos que se consideran escépticos con el cine independiente...esto no es Holywood...y no lo sentimos...   :)
No se la pierdan!!!

Das Kaninchen bin ich

Feliz semanita gente!!!
Este próximo Domingo nos vamos de viaje a Alemania del Este.
Obviamente lo haremos de manera onírica y de la mano de una película
grande e imprescindible. DeCine continúa masajeando vuestras neuronas porque creemos en el poder del cine para crear pensamiento crítico a la par que ampliamos nuestro almacén visual, estético y narrativo. Estamos en contínuo proceso de aprendizaje y la curiosidad por las cosas como la voluntad de re-evolución es una de las fortunas más maravillosas que tenemos como seres vivos.
Ea...no desaprovechéis la oportunidad de ver esta joyita fílmica, en ambiente cálido, pantalla gigante y con gente enamorada de la vida misma.
Sean todas ustedes bienvenidas!!!

Domingo 12 de Abril a las 19h, PANGEA:

.-Das Kaninchen bin ich, 1965, Kurt Maetzig, Alemania.

Protagonizada por un juez casado y su amante bastante más joven, que además tiene un hermano condenado (por subversivo) a tres años de cárcel por ese mismo juez. Esto da lugar a una reflexión sobre el sistema judicial y legal en general y sobre su funcionamiento bajo el socialismo en particular, paralela a otra sobre las relaciones amorosas y matrimoniales, incluso las familiares. Todo ello ambientado en la RDA de los años de la construcción del muro.

Maetzig ya era uno de los mejores cineastas del Este con 15 largos y decenas de documentales hasta que cayó en desgracia por esta película."Das Kaninchen bin ich" recoge el clima de deshielo justo cuando llegó una ola política contraria. Consecuentemente esto culminó en la prohibición de esta y otras 11 películas que solo pudieron verse en la RDA tras la caída del Muro en la Berlinale de 1990. Maetzig hizo obligada autocrítica y pudo seguir filmando hasta su retiro, en 1977. Sus memorias reafirman su fe en un socialismo democrático. Como dato curioso añadir que fue autor del primer documental de la RDA, Einheit Spd-Kpd. Rodada en 1964 y que trata sobre el proceso de unificación entre el Partido Socialdemócrata y el Partido Comunista, que formaron el Partido Socialista Unificado.
Curiosa e interesante época de la historia moderna europea.
A disfrutarla!!!

The Magnificent Ambersons

Hola gente cinemaníaca!!!
Este fin de semana tenemos la primera sesión del ciclo DeCine del mes de abril. En esta ocasión disfrutaremos de un clásico caramelito que nos hará viajar en el tiempo-espacio hasta otros mundos y decir NO a la censura. Os animámos a participar, compartir y difundir cada sesión DeCine (v.o.s)...  :)
Este ciclo no tiene parangón...¿quién se apunta?
Os esperamos a todas...  :)


Domingo 5 de abril a las 19h, Pangea.


.-"The Magnificient Ambersons" 1942, Orson Wells, EE.UU

¿Es una película de Welles o de la productora RKO?...nunca sabremos.
Esta es una película mutilada en la que debemos adivinar la mano de uno u otro para entender su conjunto y el por qué de la censura absurda.
El guión escrito por Orson Welles, se basa en una novela de Booth Tarkington ganadora del premio Pulitzer en 1919, y es brillante.
Este es el segundo largometraje de Welles y un claro ejemplo del daño que puede causar la "mordaza" por parte de la propia productora. Según el contrato, Orson Welles disponía de total libertad para crear este drama familiar.
Nada cierto porque el film, aprovechando un viaje de trabajo de Welles, fué recortado hasta un total de 45 min. del nudo central del argumento. Como guinda al pastel, RKO cambió el final dramático por uno más acorde al "gusto" del público. Este "parcheado" nada tiene que ver con el director que ni lo filmó ni lo escribió. Una pena y un atentado brutal a la libertad creativa.
No obstante, no deja de ser una gran película en su esencia pese a los nefastos tijeretazos de la RKO a los que no se encuentra todavía sentido.
La trama se ambienta a finales del s. XIX en Indianápolis y habla del choque entre la vieja aristocracia, rica, vanidosa e indolente y el progreso industrial encarnado por trabajadores diligentes, inteligentes y educados.
Un paisaje donde la cultura de los privilegios de clase se hunde y se consolida la innovación tecnológica, la competitividad, el cambio y el riesgo que este conlleva. Desconocemos como sería el montaje original que parió Welles, porque la necedad de RKO llevó a destruir el material filmado no incluido en la versión censurada. Una locura indignante, piedras sobre el propio tejado.
Como consuelo nos queda una golosa historia muy crítica y esos planos proustianos de los que Welles hace gala. Indispensable.